Vom 19.- 22. September 2018 geht es ringsum den Hamburger Kiez wieder rund: Im Rahmen des 13. Reeperbahn Festivals, mittlerweile einer der wichtigsten Treffpunkte für die Musikwirtschaft weltweit, sind neben rund 600 Konzerten auch zahlreiche Formate aus der Bildenden Kunst sowie ein Film- und Literaturprogramm geboten. Die dem Festival zugehörige Konferenz für Fachbesucher der Musik- und kreativen Digitalwirtschaft und das Field of Arts warten zudem mit einem Programm auf, das die Herzen von Digitalfans höher schlagen lässt. Wir haben es studiert und euch eine Liste der digitalen Highlights zusammengestellt. Hier findet ihr nicht nur informative und unterhaltsame Talks, Panels, Keynotes und Präsentationen zum Thema, sondern auch praktische Workshops sowie interaktive Kunstinstallationen.
Digitale Konferenz Highlights:AI And Blockchain Are Not Going To Save Us!
Die Einführung von Artificial Intelligence (AI / Künstliche Intelligenz) und Blockchain- Technologie in der Musikindustrie war für viel Hype verantwortlich, hat Aufregung, aber auch Skepsis ausgelöst:
Was können diese Technologien tatsächlich? Wie kann die Musikindustrie Blockchain und KI zu ihrem Vorteil nutzen? Was hat die Branche durch die Einführung neuer Technologien in der Vergangenheit gelernt?
Dieses Panel bringt Sprecher der ethischen Musik-Kooperative Resonate und dem AI-gestützten Radiomonitor WARM zusammen. Sie erörtern, wie beide Technologien einander unterstützen, und wie sie die Art und Weise verändern können, wie Musik gehört, verwaltet und verbreitet wird.
Speaker: Line Klein, Artist Manager, Linexline Mgmt., Großbritannien, Jesper Skibsby, CEO, WARM, Dänemark, Claire Tolan, co-CTO, Resonate, Deutschland
Moderator: Cliff Fluet, Partner Digital Media, Lewis Silkin, Großbritannien
(english)
Amber Case: The History And Future... ...Of Wearable Computing
Miniature electronics and global supply chains have us on the cusp of a new era of human experience. Early forms of wearable computing focused on augmenting the human ability to compute freely. Pioneer Steve Mann and calm technology pioneer Mark Weiser wanted "to free the human to not act as a machine".
What does this mean for designers and developers, and how can we build interfaces for the next generation of devices? As these machines will be part of our lives in only a few years from now, and the best way to learn for the future is to dig into the past, this talk focuses on trends in wearable computing and VR, as they have developed from the 1960s until today and will develop in the future. We'll learn about Ivan Sutherland, human augmentation, infrastructure, machine vision, processing, distributed computing and wireless data transfer, a church dedicated to VR, computer backpacks, heads up displays, reality editing, job simulators and unexplored realms of experience that haven't yet come to life. Furthermore about the road from virtual reality to augmented reality...
Speaker: Amber Case, Cyborg Anthropologin & Autorin, Case Organic, Vereinigte Staaten von Amerika
(english)
Speaker: Andreas Refsgaard, Interaction Designer, - Dänemark
(english)
Christian `Mio` Loclair: Artificial Poetry
The poetic collision of human desire and cutting-edge technology illustrate our present age with digital harmony and voltaic friction. However, as digital design rushes into a thrilling future of emerging technologies, the time span of our attention and the quality of our poetic experience decreases.
In this talk, Christian Mio Loclair, Art Director at Waltz Binaire, invites you on an interdisciplinary and visually stunning journey through code experiments, robot dancing, and artificial intelligence to answer the question "WHY?".
Can AI be a generator for sustainable questions and holistic discussions? Can we use emerging technologies as a mirror to human nature? And how do we create accessible narrations for people to participate and understand?
To enrich the perception of digital phenomena and to communicate meaningful ideas, is why we moonwalk on motherboards.
Speaker: Christian ´Mio´ Loclair, Creative Director, Waltz Binaire, Deutschland
(english)
Speaker: Leah Hunter, Autorin / Journalistin, -, Vereinigte Staaten von Amerika
(english)
Speaker: Mario Klingemann, Künstler, QUASIMONDO, Deutschland
Do, 20.09.2018 / 14:50 Uhr - Schmidt Theater - Spielbudenplatz 27-28, 20359 HamburgSpeaker: Noah Pred, Leiter elektronische Musik, BIMM Institute Berlin, Kanada
(english)
Purple X, ein Berliner Unternehmen mit einem dynamischen Team aus erfahrenen Programmierern und Eventmanagern, stellt sein bargeldloses Bezahlsystem für Festivals und Events vor. Der Fokus liegt darauf, Prozesse auf Veranstaltungen zu optimieren. Das junge Unternehmen setzt RFID-Technologie ein, um mit einer innovativen Lösung die Bereiche Check-In, Einlassmanagement, bargeldloses Bezahlen, Kontaktdatenaustausch auf Konferenzen, Mitarbeitermanagement und Abrechnung zu digitalisieren. Außerdem werden Abläufe mit Blick auf Sicherheit, Nachhaltigkeit, Geschwindigkeit und Optimierung durch Datenanalysen für die Besucher und Veranstalter gleichermaßen verbessert.
(deutsch)
Speaker: Ric Scheuss, Chief Client Officer, TRO, Deutschland
(english)
Smart Music Cities - Offene Zukunftschancen für alle
Musikstädte entwickeln sich infolge digitaler Transformationen, der Etablierung offener Musik-Netzwerke, neuer Formate und Unterstützungsaktivitäten zu digital smarten Musikstädten. Der GMM-Roundtable der AG Musiknetzwerke informiert mit einem kurzen Überblick über den Stand der Forschung zu „Digital/Smart Cities". Danach berichten verantwortliche AkteurInnen aus ihren Städten über Formate und Mittel, wie neue AkteurInnen integriert, Netzwerk-Konstellationen entwickelt und wie Cross-Innovationen als offene Ökosysteme entwickelt und vernetzt werden. Auch geht es darum, welche innovativen, bisweilen konfliktären, stadt- und gesellschaftspolitischen Implikationen damit verbunden sind.
Speaker: Olaf Kretschmar, Geschäftsführer, Berlin Music Commission, Deutschland
Christine Preitauer, Projektkoordinatorin, kre|H|tiv Netzwerk Hannover, Deutschland
Dr. Matthias Rauch, Cultural Innovation Officer, Kulturelle Stadtentwicklung Mannheim, Deutschland
Moderator: Prof. Dr. Carsten Winter, Prof. für Media- und Musikmanagement, Univ. f. Musik, Theater, Medien Hannover, Deutschland
(deutsch)
Ein Projekt von Luca Candotti, Malte Tröger und Norman Heck
Alle Tage - Festival Village / Field of Arts - Heiligengeistfeld, 20359 HamburgShared Studio
Shared Studios vernetzt 20 goldene, technisch vollausgestattete Überseecontainer an verschiedenen Orten auf der ganzen Welt miteinander. Kabul, Erbil, Amman, Mumbai, Washington, Berlin, Kigali oder El Progreso werden zu Kommunikationsorten, verwandeln sich in Sender und Empfänger. Um was zu tun? Programm zu teilen!
Über das prominent platzierte Exemplar auf dem Hamburger Festivalgelände nimmt das Reeperbahn Festival Kontakt zu internationalen Spielorten auf, lässt sie teilhaben an Konferenzthemen, gibt Bands aus Afghanistan, Myanmar sowie Mexiko eine virtuelle Bühne und streamt vice versa Performances auf die anderen Kontinente. Globaler Austausch 2.0 mit künstlerischem Anspruch quasi. Wer sich mit der Welt vernetzten oder einfach einen Blick in die Shared Studios anderer Länder werfen möchte, sollte das Programm unter die Lupe nehmen: www.sharedstudios.com/reeperbahn.
Alle weiteren Informationen zu Programm, Tickets und Locations findet ihr .
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