Doch die Charaktere in Der Aufstieg Skywalkers haben keine Zeit, Brot zu backen, was für ein Finale im dritten Akt mit einem galaxienübergreifenden Krieg verständlich ist. Leider haben sie auch keine Zeit, menschlich zu sein.
Abrams hat eine umfassende Zusammenfassung von Star Wars zusammengestellt und Geschichten zusammengebracht, die sowohl echte als auch fiktive Jahrzehnte umfassen.
Es ist jedoch eine Vision, die für einen Film viel zu groß ist - und das resultierende Ergebnis ist permanent im Schnellvorlauf und zu beschäftigt, um das Publikum von seinen weltumspannenden Wendungen zu überzeugen.
Die letzten Jedi fühlten sich oft eher als Abschluss der Star Wars-Trilogie, als der Mittelpunkt, da er die größten Geheimnisse von Das Erwachen der Macht zu lösen oder sie zusammen zu fassen scheint. Die Jedi, die Widerstandskämpfer und die monströsen Sith wurden scharf unter die Lupe genommen, was darauf hindeutete, das diese Institutionen grundlegend zerbrochen sind und möglicherweise den Weg für etwas Neues ebnen könnten
Aber Abrams hat den dekonstruktionsorientierten Ansatz von Die letzten Jedi kritisiert und er verbringt viel Zeit in den 141 Minuten von Der Aufstieg Skywalkers, um diese Entscheidungen rückgängig zu machen.
Dies bedeutet nicht, das der Film einfach frühere Star Wars-Movies auffrischt. Er verkompliziert die langjährigen Allianzen der Serie zwischen den edlen Jedi und den ramponierten Rebellen auf der einen Seite und dem bösen Imperium und den monströsen Sith-Lords auf der anderen Seite.
- Er enthüllt Wendungen in der Handlung, die die Ursprünge der Hauptfiguren auf unerwartete Weise umgestalten.
- Er nutzt eine der neue (zumindest für die Filme) Machtkraft von dem vorherigen Film, um eine großartige ästhetische und narrative Wirkung zu erzielen.
- Er ist entschlossen, so viele Antworten und so viel Handlungsimpuls wie möglich zu liefern, auch wenn eine Verlangsamung oder ein Zurückhalten seiner Enthüllungen viel mehr Gewicht verleihen würde.
Eine interplanetare Schnitzeljagd und ein Katz-und-Maus-Spiel
Der Aufstieg Skywalkers spiegelt einige besonders kontroverse Punkte vom Vorgänger wieder und beginnt mit einer Entfernung, die gerade ausreicht, um den brutalen Konflikt dieses Films in den Hintergrund treten zu lassen. Die drei Protagonisten - Widerstandsführer Poe Dameron (Oscar Isaac), der frühere Sturmtruppler Finn (John Boyega) und die Jedi Rey (Daisy Ridley) - stehen vor einer bekannten Bedrohung, die in Verbindung mit dem Bösewicht Kylo Ren (Adam Driver) und seiner quasi-faschistischen Ersten Ordnung steht. Dieser Kampf führt sie auf ein langes Abenteuer, bei dem Kylo Ren und Rey Katz und Maus spielen, da ja beide eine mysteriöse Verbindung miteinander haben.
Ein Großteil des Films ist eine interplanetare Schnitzeljagd, und ein Großteil der Zwischenstopps erinnert an bekannte Star Wars-Szenarien. Die besten Szenen fangen aber auch das Gefühl ein, dass diese Welt größer ist als jede einzelne Geschichte, egal wie hoch der Einsatz ist.
Leider zieht diese eine Geschichte die Charaktere auf eine Art und Weise mit sich, die von ungeschickt bis geradezu beunruhigend reicht. Der Scherz zwischen Rey, Finn und Poe (sowie die Unterstützung von z.B. C-3PO) kann leicht eine Szene transportieren. Darüber hinaus handelt es sich bei den meisten Gesprächen um unverblümtes Material, mit dem Ziel, jeden mit der richtigen Begründung zum richtigen Zeitpunkt am richtigen Ort zu vereinbaren. Auch fehlt irgendwie der unterschwellige Humor, der bisher in jedem Teil der Hauptserie zu finden ist (z.B. die Wortgefechte zwischen R2D2 und C-3PO), fehlt fast völlig.
Wer bist Du? Und, was machst Du hier?
Der Film stellt neue Nebenfiguren vor, wie die Kriminelle Zorii Bliss (Keri Russell), die einen pfiffigen, purpurroten Overall und eine langjährige Beziehung zu Poe hat, und die Freiheitskämpferin Jannah (Naomi Ackie), die mit Finn einen wichtigen Hintergrund teilt. Insbesondere Zorii ist jedoch eher ein Erzählinstrument als eine Person, da die Überzeugungen und Motivationen der Charaktere im Allgemeinen weit weniger von Bedeutung sind als ihr Nutzen für die Handlung. Ihre Präsenz auf dem Filmplakat ist zumindest ziemlich übertrieben.
An mehreren Stellen erklären die Charaktere, dass sie keine Ahnung haben, warum sie eine schrecklich riskante Entscheidung treffen, das sich fast wie ein metatextueller Hilferuf anfühlt. Und Leia Organa (Carrie Fisher), die das Herz des Films sein könnte, wird von den Ausschnitten des Filmmaterials, das vor Fischers Tod gedreht werden könnte, schlecht bedient - es besteht fast ausschließlich aus vagen, kontextlosen Plattitüden.
Wie sich die Figur von Prinzessin Leia ungeschickt in die Handlung einfügt
Kurz nach dem tragischen Tod der Schauspielerin, Schriftstellerin und Aktivistin Carrie Fisher kündigte Lucasfilm an, dass sie in Rise of Skywalker als Leia auftreten und dass der Film ihr reales Filmmaterial verwenden würde, im Gegensatz zu einer CGI-konformen Fisher. Das daraus resultierende Filmmaterial ist vielleicht das schlimmste Szenario, das sich Star Wars-Fans hätten vorstellen können: ein Cookie-Cutter-Dialog vor einem Green Screen, der möglicherweise in jede Handlung eingebettet werden kann, die Fisher in ihrer Rolle als Leia nicht aus der Fassung gebracht hat.
Ein Beispiel für ihren zahnlosen Dialog, der wörtlich aus dem Film stammt:
„Diese Mission ist alles. Wir können nicht scheitern."
Man beachte, wie belanglos dieser Satz ist. Klar, das klingt nach etwas, was Leia sagen könnte, wenn sie als General auf einem Widerstandsposten dient. Sie bietet aber keinen spezifischeren Dialog in einer Interaktion im Film, um einen wichtigen Handlungspunkt in Bewegung zu setzen, aber selbst diese Sequenz hat eine krasse Trennung zwischen sich und der betreffenden Figur - und kann ihren Charakter nicht zusammenhalten, indem sie den Taktstock aufnimmt, den sie am Ende von Die letzten Jedi fallen gelassen hat.
Erwartungen... Erwartungen... Erwartungen
The Rise of Skywalker (so der Originaltitel) spielt mit den Erwartungen von Filmen wie The Avengers, bei denen der letzte Film ein Zeichen dafür ist, dass alle Wetten ungültig sind und jeder sterben kann. Dem Film täte mehr die Dunkelheit gut, als er tatsächlich auslotet, baut jedoch auf der Erforschung von Schuldgefühlen und Opfern durch Die letzten Jedi auf. Ihre Protagonisten sind entschlossen, die Erste Ordnung zu besiegen, aber nach ihren früheren erbitterten Niederlagen sind sie sich bewusst, dass Helden nicht immer triumphieren.
Viele Fragen - doch wenig Antworten
Oder zumindest... sollte es so sein. Die Geschichte bietet einige Momente, die für die Protagonisten schmerzlich sein und die geliebten Charaktere in Gefahr bringen sollten. Sie gehen jedoch so schnell vorbei, dass niemand Zeit hat zu reagieren.
Star Wars hat lange darum gekämpft, genau zu bestimmen, welche Lebewesen eine Rolle spielen. In der Fortsetzungstrilogie wird der Zuseher gebeten, einzelne Charaktere, wie den Sturmtruppler Finn ins Herz zu schließen. Droiden werden als vollständig empfindungsfähige Wesen dargestellt, während sie immer noch beiläufig als Eigentum akzeptiert werden. Aber der neue Film bringt dies auf den Punkt und zeigt, was eines der schmerzhaftesten persönlichen Opfer in der gesamten Nonologie sein könnte - und spielt es dann bizarr dahin, dass man fast lacht, bevor es die ganze Sache dann zurücknimmt.
Die Ausnahme von all diesen Problemen ist Reys ambivalenter Gegensatz zu Kylo Ren, der einige der am besten ausgearbeiteten und packendsten Szenen des Films bietet - sowie eine Reihe komplexer Lichtschwertkämpfe, die mit nichts in den früheren Nachfolgerfilmen mithalten können.
Wo sind die Ideen hin?
Die Star Wars-Fortsetzungen haben sich immer auf die Idee konzentriert, dass beide Charaktere mit ihren eigenen hellen und dunklen Seiten zu kämpfen haben, auch wenn sie versuchen, den anderen in Richtung Gut oder Böse zu drehen. In früheren Filmen wurde dieser Konflikt durch größere Kämpfe zwischen der Ersten Ordnung und dem Widerstand sowie durch sekundäre Bösewichte wie Supreme Leader Snoke und Kylo Rens Partner General Hux (Domhnall Gleeson) gefiltert. Hier haben die beiden endlich die Chance, sich als Individuen zu konfrontieren.
Aber Der Aufstieg Skywalkers verbindet zu selten seine große Handlung mit ihren menschlichen Konsequenzen. Abrams liefert Antworten auf einige der wichtigsten Fragen vom ersten Film der letzten Trilogie. Kritiker waren verärgert über Rian Johnson (Die letzten Jedi), der denselben Fragen aus dem Weg gegangen war, aber die Antworten sind fast verwirrender als die Stille.
Sie eröffnen Möglichkeiten, die Star Wars-Fans jahrelang beschäftigen könnten, weil sie so nahe an der großen Beziehungsdynamik der gesamten Serie sind. Es ist frustrierend, dass der Film dies nicht besser anerkennt. Stattdessen wird der Inhalt der Rätselbox nach dem Öffnen nicht mehr als interessant behandelt.
Das Beste an Star Wars Episode IX ist, dass es die neueste Trilogie auf die gleiche Weise abschließt, wie sie begonnen hat. Diese neue Trilogie bietet alles, was man von einer Star Wars-Wunschliste erwartet: Droiden, Wookies, Blaster, Lichtschwerter, epische Weltraumschlachten, verrückte neue Charaktere und so weiter.
Es gibt jede Menge Spektakel und Weltraumkämpfe, um den Film interessant zu machen. Minute für Minute ist es ein unterhaltsamer Streifen. Und an den hellsten Punkten fängt es Star Wars von seiner besten Seite ein. Aber Abrams hat die Bombastik einfach nicht genug reduziert, um seine Geschichte am Laufen zu halten - und mit der Trilogie am Ende ist es seltsam, dass man so viele neue Fragen wie Vorsätze hat.
Angst zu bekämpfen ist das Schicksal
Und die Schritte eines jeden Charakters zum Ende des Films will man unbedingt von Star Wars-Abenteuern auf großen Leinwänden: ein brutales Abwiegen von Dunkelheit und Licht, von Angst und Hoffnung, das daran erinnert, warum Luke, Han und Leia 1977 ihre erste Reise unternommen haben. Das war so inspirierend (und ist es auch weiterhin). Der Weg jedes Hauptcharakters zum Ende dreht sich um dieses Konzept, in dem Wissen, dass eine größere Kraft alle verbindet, egal woher man kommt oder was man eine ‚Familie' nennen kann.
Wo ist alles so schief gelaufen?
Wie in den anderen modernen Star Wars-Filmen werden die Fans ohne Zweifel Jahre damit verbringen, über die in Der Aufstieg Skywalkers getroffenen Entscheidungen zu debattieren und einige werden es lieben, während andere es hassen. Das ist in Ordnung, und das war zu erwarten, und Momente, die manche Menschen zusammenzucken lassen, lassen andere vor Freude Purzelbäume durch die Luft schlagen.
Und jetzt?
‚Sympathisch" könnte das bestimmende Wort sein, wenn es um den Film geht. Wiederum, wo Rian Johnson die Erwartungen in Die letzten Jedi positiv zu vereiteln schien, versucht Abrams‚ Geschichte - auch Chris Terrio, Colin Trevorrow und Derek Connolly zugeschrieben - größtenteils, einen beruhigenden Remix klassischer Star Wars-Beats zu liefern. Dass alle Beteiligten in der 9. Episode ihr bestes geben, steht außer Zweifel. Ridley strahlt ein erneutes Selbstvertrauen aus, da Rey weiser und noch widersprüchlicher ist. Isaac ist so siegreich wie immer, als heißer Pilot. Die Schreiber verleihen Kylo Ren erneut den dunklen Magnetismus eines wahren Byronic-Helden. John Williams Musik siegt, so zuverlässig wie immer.
Diese Aspekte, so könnte man argumentieren, machen den Abschluss so effektiv wie es ist: Abrams bleibt zufrieden damit, bekannte Konflikte und Situationen in neue Formen zu überführen, aber unter alledem ist es ihm gelungen, den Geist von Star Wars trotzdem irgendwie einzufangen: die Wärme, der Ernst in großen Augen, das Gefühl, dass es in der Serie trotz aller militärischen Hardware und Massenvernichtung wirklich um die unaufhaltsame Kraft von Einheit und Freundschaft geht.