E In the first part of my tipps for people photography I told you some things how you can prepare your photoshooting and what you should consider while doing it. Now I want to tell you what I'm doing after the shooting: the image editing. This post will show you how I choose the pictures I want to edit and how I edit them including retouching and dodge and burn.
D Die Auswahl. Nun kommt ihr nach Hause und habt hunderte von Bildern auf eurer Speicherkarte könnt aber natürlich nicht alle davon bearbeiten. Das wichtige ist also, erstmal Bilder auszusuchen, ich nehme meist nicht mehr als 10-15. Dafür schaue ich mir erstmal die Bilder an und lasse alle geöffnet, die mir gut gefallen. Schließlich ist der Bildschirm voller guter Bilder. Habe ich zwei oder mehr ähnliche, entscheide ich mich für eines davon und schließe die anderen. Letzten Endes bleibt dann eine Auswahl an richtig guten Bildern übrig, die nun bearbeitet werden können.
E The choice. So you come home with hundreds of pictures on your memory card and you can't edit all of them. That's why the first step is to choose the pictures you want to edit, I always choose around 10-15. For that I first look through all the pictures I made and leave the good ones open while I close the not that good ones. In the end my whole screen is full of pictures. Now I compare them, if I have two that look pretty similar I decide which one is better and close the other one. In the end I have a selection of really good pictures that I now can edit.
D Die Bearbeitung. Bei Menschen als Motiv finde ich die Bildbearbeitung besonders wichtig, in meinem "Image Editing"- Post habe ich euch schon meine Do und Don'ts der Bildbearbeitung gezeigt. Heute möchte ich euch zeigen, wie ich Bilder von Menschen bearbeite.Nach der Auswahl beginne ich immer Bild für Bild zu bearbeiten. Auf der linken Seite sehr ihr das unbearbeitete Bild, anhand dessen ich euch meine Bildbearbeitung zeigen möchte. Ich benutze übrigens Photoshop CS2, ich bin mir aber sicher, dass es in neueren Photoshop Versionen ähnlich bis gleich funktioniert und auch in Gimp ähnlich möglich ist.
Beginnend im Camera Raw Programm stelle ich erstmal Weißabgleich, Helligkeit und Kontrast ein - wie bei jedem anderen Foto auch.Danach geht es ans eingemachte: die Retusche. Dafür dupliziere ich die Hintergrund Ebene und überstemple mit dem Kopierstempel Stellen wie Pickel und andere Hautunreinheiten.
E The Editing. With people as your theme image editing is really important, in my "Image Editing"- Post I already told you about my Do and Don'ts to this topic. Now I want to show you how I edit my pictures of people. On the left side you see the unedited photo that I will use as an example. By the way I'm using Photoshop CS2, but I'm pretty sure that it's similar in other versions of Photoshop and in Gimp. I'm sorry but my Photoshop version is german, so the screenshots will be pretty useless for you, I try to explain everything as clearly as possible. In the end the things are on the same place but just another language.
I always start with the Camera Raw programm where I change white balance, brightness and contrast - it's the same as with every other photo that is not of a person.
After that the whole specialty of people photography starts: the retouching. For that part I always duplicate my layer and use the Clone Stamp to get rid of pimples and other skin blemish.
D Nun dupliziere ich die Ebene in der ich retuschiert habe noch einmal und lege über die neue eine Ebenenmaske die alles ausblendet. Dann wähle ich diese neue Ebene aus (nicht die Ebenenmaske!) und lege einen Gaußschen Weichzeichner darüber, welchen Wert dieser hat ist von Bild zu Bild unterschiedlich. Meistens wähle ich einen Wert um die 1. Danach wähle ich die Ebenenmaske aus und zeichne hier mit einem weißen Pinsel die Haut des Models nach. Wenn euch der Effekt zu hart ist könnt ihr einfach die Deckkraft der Ebene verändern.
E Now I duplicate the retouched layer and add a layer mask that is hiding all. Now I select the new layer (not the layer mask!) and use the Gaussian Blur on it, the value depends on your picture, most of the time I choose something around 1. After that I select the layer mask and portray the skin of my model with a white paintbrush. If the effect is to much you can just lower the opacity of your layer.
D Nun geht es zum Dodge and Burn, einem der Dinge von denen ich im Thema Bildbearbeitung gern früher erfahren hätte. Dodge and Burn bedeutet auf deutsch so viel wie Abwedeln und Nachbelichten. Sinn der Sache ist es Tiefe und Schatten zurück in die Gesichter der Menschen zu bringen wodurch diese wieder lebhaft erscheinen. Um das ganze etwas bildhafter zu machen gibt es hier erstmal ein Vorher-Nachher Bild. Der Unterschied ist zwar nicht gleich sichtbar, sondern eher wenn man die Bilder schnell umschaltet, aber ich finde er ist dennoch gravierend.
E Now it's time for dodge and burn one of the things I would have liked to know earlier. The reason for dodge and burn is that you want to bring back shadows in the face of people so they look more vivid. For all of you who doesn't know dodge and burn I want to make it more pictorial with before-after-pictures. The difference isn't that visible at first but I think it's important.
D Aber wie funktioniert das denn jetzt?
Erstmal erstellt ihr eine neue, leere Ebene. Und füllt diese mit 50% Grau. Danach stellt ihr ihren Modus auf "Weiches Licht."E So how does it work?
First of all you have to create a new, empty layer and fill it 50% grey. After that you have to choose the mode "Diffuse Glow" for your layer.
D Jetzt kommen auch schon das Abwedler und Nachbelichter Werkzeug zum Zuge. In der neuen Ebene male ich jetzt Schatten ins Gesicht des Models. Der Abwedler macht helle Stellen, der Nachbelichter Dunkle. Damit ihr ein Gefühl bekommt, was helle und dunkle Stellen sein könnten, zeige ich euch mal meine graue Ebene und was ich so darin herumgemalt habe. Ihr könnt mit dem Abwedler übrigens auch Augen glänzender machen.
Nun sind wir auch schon fertig mit der Bildbearbeitung und hoffentlich zufrieden mit dem Ergebnis.E Now it's time for the dodge and burn tools. In your new layer you can draw shadows in the face of your model. The dodge tool is for bright places, the burn tool for dark ones. To get a feeling for which places can be dark and which bright I will show you the grey layer - which you normally doesn't look at. By the way you can make eyes more shiny with the dodge tool.
Now we are finished with the image editing and hopefully happy with the result.
D Dem Model bereitstellen. Ich schließe mit meinem Models eigentlich immer einen tfp-Vertrag (Time for prints/ pictures), der quasi ein win-win-Vertrag ist. Der Fotograf bekommt seine Bilder, aber auch das Model sollte diese erhalten. Ich habe mir früher die Mühe gemacht alle per Mail zu verschicken, was aber vor allem wenn man bei web.de ist und wenig Speicher hat eine mühselige Sache ist. Inzwischen stelle ich die Bilder bei Google Drive bereit und schicke dem Model einen Zugriffslink. Der Vorteil ist meiner Meinung nach, dass das Model die Bilder einfach runterladen kann und Google Drive außerdem das Bild nicht verändert (facebook verkleinert beispielsweise das Bild wodurch es an Qualität einbüßt).
E Supply to the model. After you edited all of the pictures it's time to give them to your model. Earlier I always sent emails with the photos in it, but that's pretty cumbersome. Than I found the solution to just upload them in Google Drive and send the model a link to the folder. The big advantage of this option is that the model can just download the pictures easily and that Google Drive doesn't change the pictures (for example if you send pictures in facebook it makes them smaller and so they loose quality).
D Noch mehr Fotografie Tutorials findet ihr hier.
E You can find more photography tutorials here.